Lithographie de Charles Jean-Baptiste Lelievre, actif entre 1831 et 1848. De la collection du journal Le Voleur. D’après un portrait antérieur à 1833. Belle épreuve sur vélin signée « Ch. Traces de manipulations et pliures centrale (habile restauration). Taille : 30,8 x 24 cm. La revue Le Voleur fut fondée en 1825 par Charles Lautour-Mezeray et Émile de Girardin.

Gravure datant du XVIII° siècle – Format (gravure) 28×18 cm / (feuille) 40×29 cm – Bon état général, quelques défauts mineurs.

Gravure sur papier japon datant du XIX° – Format 58×46 cm – Bon état général, quelques défauts mineurs.

Nu bleu à l’écharpe. Affiche lithographie en couleur sur papier fort signé dans la planche. Bon état, légers froissements voir photos. Envoi rapide et soigné offert. L’item « Alexandre Fassianos / Nu bleu à l’écharpe / Affiche lithographique en couleur » est en vente depuis le dimanche 18 juillet 2021. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XXe, contemporain\Estampes, gravures ». Le vendeur est « alaintibus » et est localisé à/en Les Arcs. Cet article peut être livré partout dans le monde.

• Type: Lithographie

« QUAI DE SEINE, PONT ALEXANDRE III, LE GRAND PALAIS 1967″. Avec cadre 91 x 72 cm ensemble en parfait état vitre plexi dur. A vue 70 x 52 cm Désolé pour les reflets dans la vitre. Pour les amoureux de la ville lumière et des sixties voici une superbe grande lithographie de Jean Carzou alors au sommet de son art et de sa renommée qui nous livre ici une magnifique lithographie. Originale qui réunit dans une même. Perspective trois lieux incontournables de Paris, le pont Alexandre III les quais de seine et le grand palais. CARZOU: graveur et lithographe II, Éditions d’Art de Francony, Nice, 1975, p. L’item « Jean CARZOU LITHOGRAPHIE, QUAI DE SEINE, PONT ALEXANDRE III, LE GRAND PALAIS 1967″ est en vente depuis le vendredi 14 décembre 2018. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XXe, contemporain\Estampes, gravures ». Le vendeur est « starpalace666″ et est localisé à/en Marseille. Cet article peut être expédié au pays suivant: France.

• Caractéristiques: Signée
• Type: Lithographie
• Authenticité: Original

Composition, sans titre 1973. Lithographie originale sur papier vélin. Tirée dans les ateliers de l’imprimerie Arte, Adrien Maeght. Pour le revue derrière le miroir n°201, p. Et peintre américain né le 22 juillet 1898 à Lawton. Et mort le 11 novembre 1976 à New York. Il est surtout connu pour ses mobiles. Ainsi nommés sur proposition de Marcel Duchamp. Lors de leur exposition à Paris. En 1932 à la galerie Vignon, ses assemblages de formes animées par les mouvements de l’air et ses stabiles. Une de ses premières grandes réalisations est un modèle réduit de cirque animé : Le. Grand Cirque Calder 1927. Qui fait l’objet d’un DVD édité par le Centre national d’art et de culture Georges-Pompidou. En 2009 à la suite de l’exposition. D’avril à juillet 2009. Il crée des jouets articulés qu’il présente au « Salon des Humoristes de 1927. » Les années suivantes et jusqu’en 1929, l’artiste passionné de cirque se consacre au Cirque de Calder. En fils de fer tordus et bouts de chiffons qui lui servent à présenter une performance. Qu’il peut transporter et qu’il expose à Paris, puis à Berlin, New York. Dans ce spectacle, l’artiste joue le rôle de maître de cérémonie, de chef de piste et de marionnettiste en faisant fonctionner manuellement le mécanisme, le tout étant accompagné de musique et d’effets sonores. Les personnages représentent souvent des personnages connus de l’époque. Le « Cirque de Calder » a fait une dernière apparition à Paris du 18 mars au 29 juillet 2009 au Centre national d’art et de culture Georges-Pompidou. Par la suite, entré en contact avec des représentants de l’avant-garde artistique parisienne comme Joan Miro, Jean Cocteau, Man Ray, Robert Desnos, Fernand Léger, Le Corbusier, Theo van Doesburg, et surtout Piet Mondrian, qui aura une grande influence artistique sur lui, à partir de 1930, Calder n’abandonne pas le fil de fer avec lequel il « dessinait » pour adopter un style entièrement abstrait, mais il lui adjoint d’autres formes plus abstraites. « En 1932, il expose pour la première fois ses premières sculptures abstraites, en tiges et plaques articulée, les Mobiles, peints en noir et blanc, et parfois rehaussés d’un ou deux aplats de couleurs qui connaissent un grand succès ». Ces trente sculptures articulées en fil et morceaux de fer sont présentées à la Galerie Vignon, dirigée par Marie Cuttoli. Quinze d’entre eux sont mis en mouvement par de petits moteurs que l’artiste actionne. Cette année-là l’artiste a rejoint le groupe Abstraction-Création. « Ces engins articulés, Marcel Ducamp propose de les appeler Mobiles , rappelant les deux sens du terme : mouvement et mobile. Calder s’est empressé d’adopter le terme qui marque le début de sa longue carrière. En 1943, le Museum of Modern Art organise une première rétrospective, suivie en 1946 par une exposition à Paris préfacée par Jean-Paul Sartre, et en 1952, il obtient le grand prix de la Biennale de Venise. En 1958, il réalise le mobile du siège parisien de l’UNESCO, dix mètres de haut, deux tonnes dacier noir, cinq bras. En 1962, il s’installe dans son nouvel atelier à savon du Carroi, d’une conception très futuriste et dominant la vallée de la Basse-Chevrière à Saché en Indre-et-Loire. Il fait fabriquer la majeure partie de ses stabiles et mobiles aux entreprises Biemont à Tours, dont L’Homme , tout en acier inoxydable de. De haut, commandé par l’International Nickel du Canada (Inco) pour l’Exposition Universelle de Montréal en 1967. Toutes les fabrications sont faites d’après une maquette réalisée par Calder, par le bureau d’étude dirigé par M. Porcheron, avec Alain Roy, François Lopez et Michel Juigner pour concevoir à l’échelle réelle, puis par des ouvriers chaudronniers qualifiés pour la fabrication, Calder supervisant toutes les opérations, et modifiant si nécessaire l’uvre. Tous les stabiles sont fabriqués en acier au carbone, puis peints, pour une majeure partie en noir, sauf l’Homme qui sera en acier inoxydable (brut), les mobiles étant fabriqués en aluminium et duralumin. En 1971, Calder et Jacques Prévert travaillent ensemble à un livre qui sintitulera Fêtes , publié par les éditions Maeght, où Calder réalise des eaux-fortes et Prévert écrit un long texte sur luvre du sculpteur. Il est le premier à collaborer au projet de Hervé Poulain qui consiste à personnaliser une BMW 3.0 CSL pour les 24 Heures du Mans. En font de même, avec divers modèles de la marque BMW et dans le cadre de la série BMW Art car , aujourd’hui préservée par le Musée BMW de Munich : Andy Warhol, César, Arman, Roy Lichtenstein, Georges Wolinski, Frank Stella et d’autres artistes. Sil est surtout connu pour ses peintures, ses mobiles et ses stabiles, Calder a également réalisé au cours de sa longue carrière de nombreux bijoux. Il a également réalisé en 1969 des décors d’assiettes en collaboration avec la Manufacture nationale de Sèvres. Alexander Calder meurt d’une crise cardiaque à New York, le jour du vernissage d’une rétrospective de son uvre au Whitney Museum of American Art. Son épouse est décédée en 1996. En 1994, une exposition se tient à l’abbaye Saint-Germain à Auxerre. En 2011, la National Portrait Gallery de Washington organise une exposition intitulée Calder’s Portraits : A new Language qui met en avant un élément souvent négligé de son art : les portraits de fil de fer. Croquis, peintures, sculptures et mobiles figurant des visages sont ainsi mis à l’honneur. L’item « Alexandre Calder Composition 1973 Lithographie pour Revue Derrière le Miroir » est en vente depuis le jeudi 23 mars 2017. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XXe, contemporain\Estampes, gravures ». Le vendeur est « galeriesartonicerveau » et est localisé à/en Paris. Cet article peut être expédié aux pays suivants: Amérique, Europe, Asie, Australie.

• Type: Lithographie
• Période: XXème et contemporain

Gravure ancienne « Alexandre » de C.  » la vertu surmonte tout obtacle ». Contrecollée sur velin épais. Dimensions velin :62 x 37 cm. Dimensions gravure: 52,5 x 29 cm. L’item « GRAVURE ANCIENNE C. Le Brun graveur B. Audran Paris. A Mansart Alexandre engraving » est en vente depuis le dimanche 27 mai 2018. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XIXe et avant\Estampes, gravures, lithos ». Le vendeur est « darapaho158″ et est localisé à/en LE BONO. Cet article peut être livré partout dans le monde.

• Quantité unitaire: 1
• Authenticité: Original
• Période: XIXème et avant
• Genre: Classicisme
• Support: Papier vélin
• Thème: Les batailles d Alexandre
• Type: Estampe

AFFICHE POUR « LE CHOCOLAT DE LA COMPAGNIE FRANCAISE « . PLANCHE DES MAITRES DE L’AFFICHE N°170 ÉDITÉ EN 1898. L’item « STEINLEN ALEXANDRE COMPAGNIE FRANCAISE DES CHOCOLATS 1898″ est en vente depuis le vendredi 13 mai 2016. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XIXe et avant\Estampes, gravures, lithos ». Le vendeur est « artdocsparis4″ et est localisé à/en Paris, Ile-de-France. Cet article peut être livré partout dans le monde.

• Type: Lithographie
• Période: XIXème et avant

LE BRUN (Charles ou LEBRUN) – [Alexandre le Grand]. [Eau-forte ainsi légendée :] La Vertu est digne de l’empire du monde / Digna orbis imperio virtus. A Paris, chez Dallenne, s. Dimensions (hors marges) : 423 x 217 mm. Rare et importante eau-forte – gravée à l’adresse de Dallenne ; d’un tirage sans doute réalisé circa 1750. Elle est signée dans la plaque en marge inférieure gauche de Le Brun. (Le nom du graveur ne figure ici pas). Animée de très nombreux personnages, l’oeuvre met en scène Alexandre le Grand en prise avec Darius ; lors de la bataille de Gaugamèles. Sous cadre en bois (postérieur). Légères altérations affectant les marges blanches. Du reste, très belle condition. L’item « LE BRUN (Charles ou LEBRUN) Gravure Alexandre le Grand ou La Vertu » est en vente depuis le vendredi 26 mai 2017. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XIXe et avant\Estampes, gravures, lithos ». Le vendeur est « desesseintes534″ et est localisé à/en Caen. Cet article peut être livré partout dans le monde.

L’été, chat sur une balustrade. Voici une très belle et rare lithographie originale de Théophile Alexandre Steinlen. Elle est intitulée « L’été, chat sur une balustrade » et date de 1909. L’oeuvre est signée au crayon sur la partie gauche , au niveau de la balustrade, ainsi que le cachet sec Ed. Sagot sous la signature. Elle porte, dans la planche, le monogramme de l’artiste en haut à gauche. Elle est vendue dans son encadrement d’origine, avec sur le carton de fermeture le célèbre bois gravé Ed. Sagot par Félix Vallotton. Très bel état, légers frottements sur les bordures de la gravure (voir photos). Format de la lithographie : 48 cm x 58 cm. Format total avec cadre : 56,5 cm x 67 cm. Pour toutes informations, il est préférable de me contacter par Téléphone. Aucun achat immédiat sur les objets au format « enchère ». Remise en main propre avec plaisir à la galerie. PS : Il est indispensable d’appeler ou d’envoyer un SMS avant de venir. Règlement en chèque, espèces ou Carte Bleue sur place. Possibilité de voir les objets sur place (pour les achats immédiats, il est indispensable de me prévenir 24h avant). Bonnes enchères à toutes et à tous! L’item « Lithographie Originale THÉOPHILE ALEXANDRE STEINLEN Chat Balustrade 1909 Sagot » est en vente depuis le jeudi 24 août 2017. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XIXe et avant\Estampes, gravures, lithos ». Le vendeur est « bleu! » et est localisé à/en Paris. Cet article peut être livré partout dans le monde.