JEU DE CARTES VERS 1800 ITALIEN MILANO. 40 CARTES EN COULEURS DONT LUNE AVEC LA MENTION FABRICA DI MILANO. TAILLE DOUCE COLORIS DE LEPOQUE. DOS JAUNE ET BLEU CELESTE. AVEC LE TEXTE MILANO. FORMAT 5,4 X 10,2 CM ENVIRON. Les cartes à jouer apparaissent en Italie dans la deuxième moitié du XIV. Siècle ; leur présence est attestée à Florence dès 1377. Les cartes à jouer d’Italie possèdent de nombreuses variations régionales, tant dans les enseignes et l’aspect graphique des cartes que dans leur nombre. Globalement, les styles se répartissent en quatre grandes catégories. Au nord, les cartes utilisent les enseignes italiennes : coupes, bâtons, deniers et épées. Au sud, elles font usage des enseignes espagnoles, qui portent les mêmes noms que les enseignes italiennes mais possèdent un style graphique distinct. Au nord-ouest, les enseignes françaises sont utilisées : curs, carreaux, piques et trèfle. Au nord-est, dans le Tyrol italien, les cartes utilisent les enseignes allemandes : curs, grelots, glands et feuilles. Les paquets comptent principalement 40 cartes : 1 à 7 et trois figures. Certaines variétés en comptent toutefois 52. Les figures diffèrent suivant les régions. Les cartes ne sont quasiment jamais numérotées. Le tableau suivant résume certaines caractéristiques des variantes. Les cartes ont des valeurs différentes selon le jeu. Parmi les jeux les plus populaires, la scopa et la briscola sont pratiquées dans toutes les régions d’Italie. Les enseignes italiennes dérivent des tarots des XIV. Siècles et sont principalement utilisées dans le nord-est de l’Italie. Elles possèdent les caractéristiques suivantes. Les paquets comptent essentiellement 40 cartes, mais on rencontre également des paquets de 52 cartes, voire 36. Les figures sont le valet, le cavalier et le roi. Les couleurs utilisées pour le dessin des cartes sont exclusivement le bleu, le rouge et le jaune (or). En italien ressemblent à des sabres fortement courbes, similaires à des cimeterres. Ressemblent à des bâtons de cérémonies : droits et aux extrémités arrondies. Sont circulaires et portent des motifs géométriques de couleur. Sont principalement des gobelets hexagonaux. Le tableau suivant recense certaines des enseignes. Trévise ou Venise selon les éditions. Les cartes de Bergame. « cartes bergamasques » sont au nombre de 40 ; elles mesurent 94 mm de long et 50 mm de large. Les figures sont tête-bêche ; celles de bâtons portent des massues, celles d’épées des épées droites. Les deniers sont rouges sur fond noir. L’as de denier est simplement constitué d’un grand cercle jaune et orange. L’as de bâton porte la devise «. L’as de coupe représente un Cupidon aux yeux bandés surmontant une fontaine, qui serait inspiré des armoiries de la famille Sforza. Les paquets bergamasques comptent également quatre cartes supplémentaires : deux cartes portant les nombres de 1 à 8, deux autres ceux de 1 à 10. Ils permettent de comptabiliser le score à la scopa. L’item « JEU DE CARTES VERS 1800 COULEURS MILANO ITALIE 40 CARTES DOS JAUNE BLEU » est en vente depuis le lundi 1 juillet 2019. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XIXe et avant\Estampes, gravures, lithos ». Le vendeur est « galerie.martinez-d » et est localisé à/en Paris. Cet article peut être livré partout dans le monde.

• Authenticité: Original
• Période: XIXème et avant
• Support: Sur papier
• Type: Estampe

Composition jaune et blanche 1958. Exécutée pour la Revue Derrière le Miroir n°110 KELLY. Ellsworth Kelly, né le 31 mai 1923 à Newburgh, dans l’État de New York, et mort le 27 décembre 2015 à Spencertown (Austerlitz), est un peintre et sculpteur abstrait américain dont l’uvre peut être apparentée au courant du minimalisme. Il commence en 1941 des études d’art à New York, que la guerre interrompt bientôt. Mobilisé en tant que soldat de l’US Army, il se rend pour la première fois à Paris en 1944, puis y retourne, aidé par la G. Bill, qui lui permet d’étudier la peinture en 1948 après deux années d’études de 1946 à 1948 à Boston. Il s’installe à Paris de 1948 à 1954, où il trouve l’orientation de son art, une simplification abstraite du tableau et une mise en volume de la peinture. Sa peinture ne prend toute sa dimension qu’avec l’espace qui l’entoure, elle n’existe alors plus en tant qu’objet mais comme motif sur le mur du musée. Kelly exploite la peinture comme élément architectural, comme si elle avait un poids et crée ainsi un ensemble de liens et de relations entre les formes et les couleurs qui forme un nouvel équilibre visuel caché. Sa première exposition se tient à Paris en 1951. Puis, il retourne à New York de 1954 à 1969, où il expose assez régulièrement et effectue sa première vente vers un musée important en 1956. Par la suite il reçoit diverses commandes destinées à des espaces architecturaux. Entre 1959 et 1963, il expose successivement pour le Museum of Modern Art à New York, à la Washington Gallery of Modern Art. En 1969, il s’installe au nord de New York et le Museum of Modern Art de New York organise une rétrospective de son uvre en 1973. Il commence à faire des sculptures monumentales, reçoit divers prix et fait de nombreuses expositions aux États-Unis comme pour la sculpture en 1982 au Whitney Museum of American Art à New York ou en 1987, une Print Retrospective au Detroit Institute of Arts et Works on Paper au Museum of Fine Arts à Boston. Il expose aussi en Europe avec en 1981 une exposition à Amsterdam et au Musée national d’art moderne de Paris. Au début des années 1990, il fait une exposition de ses années de travail à Paris (1992). Il est aussi dans l’exposition New Displays à la Tate Gallery de Londres et en 2018 une exposition monographique lui est consacrée à la Fondation Yvon Lambert à Avignon. En 1996, il fait aussi l’exposition Ellsworth Kelly on the Roof au Metropolitan Museum of Art à New York. A titre posthume, sa seule installation permanente, nommée Austin, sera inaugurée en 2018 au Blanton Museum à Austin (Texas). L’item « Ellsworth Kelly Composition jaune et blanche lithographie originale 1958″ est en vente depuis le mardi 26 mars 2019. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XXe, contemporain\Estampes, gravures ». Le vendeur est « galeriesartonicerveau » et est localisé à/en Paris. Cet article peut être expédié aux pays suivants: Amérique, Europe, Asie, Australie.

• Période: XXème et contemporain
• Type: Lithographie